{"id":11748,"date":"2025-05-19T19:29:36","date_gmt":"2025-05-19T17:29:36","guid":{"rendered":"https:\/\/www.musical-today.de\/?p=11748"},"modified":"2025-05-19T19:34:14","modified_gmt":"2025-05-19T17:34:14","slug":"berlin-schroffenstein","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.musical-today.de\/en\/berlin-schroffenstein\/","title":{"rendered":"Schroffenstein: In Grund und Boden"},"content":{"rendered":"
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oRT<\/div>
glanz&krawall (Heimathafen Neuk\u00f6lln)<\/div><\/div>
von<\/div>
Sarah Taylor Ellis (Musik)
Dennis Depta und Marielle Sterra (Konzept)<\/div><\/div>
Regie<\/div>
Marielle Sterra<\/div><\/div>
Urauff\u00fchrung<\/div>
2025<\/div><\/div>
INFOS<\/div>
www.heimathafen-neukoelln.de<\/a>
www.glanzundkrawall.de<\/a><\/div><\/div>\t\t\t<\/div>\r\n\t\t\t<\/div>\r\n\t\t<\/div>\r\n\t\t\n\n\n

Kleists \u201eSchroffenstein\u201c als Punk-Oper<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Sprachwuchtig hangelte sich Heinrich von Kleist (1777-1811) durch komplexe Themen. Kernaussage war die Suche nach idealem Gl\u00fcck, das sich aber stets als tr\u00fcgerisch entpuppt. Aus den Texten sprach Pessimismus, gern intellektuell durchwoben. Der Autor w\u00e4hnte Menschen als instinktgesteuert, gewaltt\u00e4tig, selbsts\u00fcchtig. \u201eFamilie Schroffenstein\u201c nannte er sein erstes Drama. Beim Publikum stie\u00df es auf wenig Gegenliebe, obwohl es Shakespeares \u201eRomeo und Julia\u201c im geistigen Gep\u00e4ck hatte. Nun setzte die Berliner Theatergruppe \u201eglanz&krawall\u201c die sperrige Vorlage auf die Agenda und versucht sie in die Gegenwart zu retten, musikalisch aufgemotzt durch Sarah Taylor Ellis. Im Berliner Heimathafen Neuk\u00f6lln landen sie einen stattlichen Erfolg.<\/p>\n\n\n\n

In der Neuauflage \u201eSchroffenstein: In Grund und Boden\u201c geht es tats\u00e4chlich um Besitz, dessen Mehrung und Verteidigung, vor allem jedoch ums Erbe. Im Zentrum steht, wie bei Kleist, eine abgrundtief zerstrittene und wohlhabende Familie, die alles duldet, nur keine Auss\u00f6hnung. Wehe, wenn da unbek\u00fcmmerte Spr\u00f6sslinge mal ausscheren, sich gar verlieben und die gerissenen Bande wieder kitten wollen. Ein absolutes No-Go mit t\u00f6dlichen Konsequenzen, zumal die martialischen Oberh\u00e4upter der gespaltenen Sippe auch noch blanke Angst vor dem sozialen Abstieg umtreibt. Es kracht entsprechend im sozialen Geb\u00e4lk. Das funktioniert am besten im Punk-Format, meinte das Kreativteam und siedelt genau dort seine Adaption an.<\/p>\n\n\n

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Foto: peter@vanheesen.de<\/p><\/div><\/div><\/a><\/div>

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Foto: Monika Freinberger<\/p><\/div><\/div><\/a><\/div>

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Foto: Monika Freinberger<\/p><\/div><\/div><\/a><\/div><\/div><\/div><\/div>\n\n\n

Ambitioniert legen Dennis Depta und Marielle Sterra von \u201eglanz&krawall\u201c das Kleist-Ger\u00fcst aus und ihr Konzept an. Dazu weiten sie den Rahmen, schubsen Klimawandel, Neo-Feudalismus und Kapitalismuskritik in die Dialoge, mischen den toxischen Cocktail mit Satire und Realismus. Tats\u00e4chlich kleben einige Klischees an dieser \u201eSchroffenstein\u201c-Fassung; Brechungen sind n\u00f6tig, sie sorgen f\u00fcr rasche Wechsel und dramaturgische Kniffe. Neben echten Figuren \u00fcbernehmen Puppen das Regiment (formidabel: das Helmi Puppentheater), verdichten, entschlacken manchmal allzu \u00fcberladende Botschaften und g\u00f6nnen auch heitere Momente.<\/p>\n\n\n\n

Das schrille Musical beginnt fast interaktiv. Die Zuschauer schreiten \u00fcber Kunstrasen, der gerade ausgerollt wird. Die entstehende Landschaft suggeriert eine artifizielle Idylle. Sp\u00e4ter mischt noch ein Motivationscoach mit. Das B\u00fchnenbild von Claus Engel und Francisca Villela schafft eine atmosph\u00e4rische Arena f\u00fcr die Verwerfungen und Bedrohlichkeiten. Die knalligen Kost\u00fcme von Mayan Tuulia Frank folgen konsequent der Punk-Optik, \u00fcberziehen ironisch und bleiben doch im Schick der Zeit. Als Regisseurin laviert Marielle Sterra geschickt zwischen den Ebenen und dr\u00fcckt beim Tempo oft auf die Tube. Monika Freinberger, Cora Peter Frost, Pia H\u00fcttl, Kat Papachristou, Rebecca Tho\u00df, Marieke Wikesjo, Felix Witzlau, Emir Tebatebai und Sarah Taylor Ellis agieren mit Verve und Pr\u00e4zision \u2013 als Spieler, Musiker, Puppenf\u00fchrende. Ihnen gelingen interessante szenische Effekte und ein meist gut getimter Spannungsbogen, den die arrivierte Komponistin Sarah Taylor Ellis als musikalische Leiterin und Mitakteurin energetisch m\u00e4chtig ankurbelt. Ihr robust rockiger, eintrommelnder, insgesamt sehr \u00fcberzeugender Sound im Punk-Zuschnitt kommt beinahe arienhaft daher, eher als Oper denn als Musical. Manchmal purzeln Kleists geschliffene Verse vermutlich bewusst aus dem Takt.<\/p>\n\n\n\n

Ein Rastloser war der K\u00fcnstler, stilistisch nirgends richtig einzuordnen, zugleich Vorbote der literarischen Moderne und Wegbereiter des faschistischen F\u00fchrerkults. Das macht ihn angreifbar und ebenfalls aktuell. Die Spuren der originalen Schroffenstein-Familie schl\u00e4ngeln sich glaubhaft in die Gegenwart und die rundum bemerkenswerte, gut geerdete Berliner Produktion offenbart den opulenten Gehalt. Trotzdem bleibt die Frage, wer letztlich Adressat dieser Adaption ist. Die politische Klasse vielleicht oder die Mehrfachmillion\u00e4re in ihren \u00f6komischen Blasen? Oder beschw\u00f6rt das St\u00fcck dem Sp\u00e4tkapitalismus eine d\u00fcster umw\u00f6lkte G\u00f6tterd\u00e4mmerung? Unterhaltend ist die schaurige Saga allemal \u2013 das Publikum reagiert mit klarer Zustimmung.<\/p>\n\n\n\n

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Musikalische Leitung: Sarah Taylor Ellis \u2022 Choreografie: Berit Jentzsch \u2022 B\u00fchne: Claus Engel und Francisca Villela \u2022 Kost\u00fcme: Mayan Tuulia Frank \u2022 Video: Peta Schickart \u2022 Mit: Sarah Taylor Ellis, Monika Freinberger, Cora Peter Frost, Pia H\u00fcttl, Kat Papachristou, Emir Tebatebai (Helmi Puppentheater), Rebecca Tho\u00df, Marieke Wikesjo, Felix Witzlau<\/p>\n\n\n\n

Aufmacherfoto: Monika Freinberger<\/p>\n\n\n\n

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