{"id":12972,"date":"2025-09-23T23:55:00","date_gmt":"2025-09-23T21:55:00","guid":{"rendered":"https:\/\/www.musical-today.de\/?p=12972"},"modified":"2025-09-24T00:02:00","modified_gmt":"2025-09-23T22:02:00","slug":"london-the-producers","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.musical-today.de\/en\/london-the-producers\/","title":{"rendered":"The Producers"},"content":{"rendered":"\n

\u00dcberzeugendes Revival von Mel Brooks\u2019 \u201eThe Producers\u201c<\/strong><\/p>\n\n\n

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West End (Garrick Theatre)<\/div><\/div>
von<\/div>
Mel Brooks (Musik und Liedtexte)
Mel Brooks und Thomas Meehan (Buch)<\/div><\/div>
Regie<\/div>
Patrick Marber<\/div><\/div>
Urauff\u00fchrung<\/div>
2001<\/div><\/div>
INFOS<\/div>
www.thegarricktheatre.co.uk<\/a><\/div><\/div>\t\t\t<\/div>\r\n\t\t\t<\/div>\r\n\t\t<\/div>\r\n\t\t\n\n\n

Lachen \u00fcber einen Schwerstverbrecher. Es macht ihn klein, nicht als \u00fcberdimensionales Monster gro\u00df. Letzteres praktiziert die Geschichtsschreibung bis heute gern mit Blick auf historische Figuren. Erfolgsregisseur und Autor Mel Brooks setzt auf Am\u00fcsement, r\u00fcckte dem totalit\u00e4ren Diktator Adolf Hitler mit satirischer Keule zu Leibe, wie vor ihm schon Charlie Chaplin. Brooks\u2019 Film \u201eSpringtime For Hitler\u201c aus den sp\u00e4ten 60er Jahren geriet zum umwerfend witzigen Kabinettst\u00fcck, die Musicalfassung aus eigener Feder 2001 zum Triumph am Broadway, bedacht mit gleich zw\u00f6lf Tony Awards: ein Rekord. In Deutschland vergn\u00fcgt sich das Publikum \u00fcber diese Parodie bestenfalls mit Ladehemmung. Das klappt im Londoner West End deutlich besser. Dort zeigt das Garrick Theatre ein gl\u00e4nzend aufpoliertes, schwindelerregend \u00fcberdrehtes Revival und erntet Ovationen.<\/p>\n\n\n\n

Mel Brooks zeichnete in der Musicalversion f\u00fcr Musik, Liedtexte und Buch verantwortlich, von Co-Autor Thomas Meehan unterst\u00fctzt. Die haneb\u00fcchene Geschichte vom genervten New Yorker Produzenten Max Bialystock und seinem unbeholfenen Assistenten Leo Bloom auf der Suche nach dem schlechtesten St\u00fcck aller Zeiten f\u00fchrt beide durch den Dschungel des kommerziellen Theaters. Angewiesen auf Privatinvestitionen, durchforsten sie das verf\u00fcgbare Material, landen bei Altnazi Franz Liebkind und seiner verschwurbelten Eloge auf den F\u00fchrer. Ausgerechnet die all\u00fcrenhafte Tunte Roger de Bris soll Regie f\u00fchren. Damit scheint das Desaster vorprogrammiert. Mit dem Geld wollen Bialystock und Bloom fliehen. Doch der avisgierte Flop ger\u00e4t unversehens zum Hit und Max wandert ins Gef\u00e4ngnis, derweil Leo und Sekret\u00e4rin Ulla am Amazonas flittern. Brooks l\u00e4sst dabei kein Klischee aus und schert sich einen Teufel um Political Correctness. Entsprechend spitzt er die Handlung pointenreich und bevorzugt krachledern zu. <\/p>\n\n\n

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Foto: Manuel Harlan<\/p><\/div><\/div><\/a><\/div>

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Foto: Manuel Harlan<\/p><\/div><\/div><\/a><\/div>

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Foto: Manuel Harlan<\/p><\/div><\/div><\/a><\/div><\/div><\/div><\/div>\n\n\n

Regisseur Patrick Marber legt noch eine Schippe drauf, dr\u00e4ngt das typengerecht besetzte Ensemble zu einer Tour de force durch die Untiefen seichter Unterhaltung und schafft gerade dadurch den doppelten Boden f\u00fcr Tiefensch\u00e4rfe. Denn hinter dem oberfl\u00e4chlichen Spa\u00df blitzt auch eine saftige Analyse des amerikanischen Theaterbusiness auf. Zugleich wird Hitler geradezu zerschreddert, was jedem faschistischen Aufflackern eine schallende Ohrfeige klatscht: Diesen Tyrannen kann niemand wirklich ernst nehmen. Das karge Dekor von Scott Pask und Paul Farnsworths passgenaue Kost\u00fcme schaffen den optisch perfekten Rahmen f\u00fcr den h\u00f6chst deftigen Spa\u00df, die Choreografie von Lorin Latarro sorgt f\u00fcr diverse Hingucker auf der relativ kleinen B\u00fchne. Nationalsozialistische Symbole flattern in Knallrot durch den Raum, garniert mit teutonischer Folklore. Selbst Liebkinds Tauben tragen auf dem Hinterteil ein Hakenkreuz.<\/p>\n\n\n\n

Im Epizentrum stampft, poltert, gurrt der hinrei\u00dfende Andy Nyman als Max Bialystock durch die Handlung, entlockt \u00e4lteren Ladys mit erotischen Tricks im Altersheim reichlich Dollars f\u00fcr die n\u00e4chste Produktion, legt bei \u201eSpringtime\u201c-Autor Franz brav die Nazi-Binde um oder bezirzt den obereitlen Roger mit s\u00fc\u00dflichen Komplimenten. Fulminant ist sein Knast-Monolog. Marc Antolin als Leo mutiert vom verklemmten B\u00fcroangestellten zum alerten Drahtzieher, die Ulla von Joanna Woodward bringt dick aufgetragenes Sex-Appeal ins Spiel. Harry Morrison ist ein drall d\u00e4mlicher Franz Liebkind und Trevor Ashley als korpulenter Roger darf im Gewand eines r\u00f6mischen Gladiators mit Hitler-Frisur br\u00fcllend komisch durch die Szene poltern.<\/p>\n\n\n\n

Das Tempo ist atemberaubend, wird von Dirigent Matthew Samer und der Band mit Karacho und trotzdem Feintuning zum Galopp getrieben. \u201eThe Producers\u201c pr\u00e4sentiert sich in London als frisch geputztes Musical mit exzellenter Cast \u2013 entsprechend euphorisch f\u00e4llt die Resonanz beim Publikum aus.<\/p>\n\n\n\n

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Musical Supervision: Gareth Valentine \u2022 Musikalische Leitung: Matthew Samer \u2022 Regie: Patrick Marber \u2022 Choreografie: Lorin Latarro \u2022 B\u00fchne: Scott Pask \u2022 Kost\u00fcme: Paul Farnsworth \u2022 Licht: Tim Lutkin \u2022 Sounddesign: Paul Groothuis \u2022 Mit: Andy Nyman (Max Bialystock), Marc Antolin (Leopold Bloom), Trevor Ashley (Roger DeBris), Raj Ghatak (Carmen Ghia), Harry Morrison (Franz Liebkind), Joanna Woodward (Ulla), Alex Lodge (Storm Trooper), Kelsie-Rae Marshall (Hold-Me-Touch-Me) u.a.<\/p>\n\n\n\n

Aufmacherfoto: Manuel Harlan<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

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